“荷花的葉葉上一汪汪水，風吹是水動彈著呢。黑黑的眼眨毛紅紅的嘴，說話是心動彈著呢……”曲聲悠揚，唱腔婉轉，段興華端坐案前，又練起近來“洗腦”無數網友的歌曲《尕連手》。

段興華來自甘肅省臨夏回族自治州，《尕連手》由他自寫自編自唱，帶著濃濃的西北鄉韻。唱罷一曲，段興華攤開日程表，密密麻麻的行程安排扑面而來：和政、同心、門源、永靖、銀川、固原……多地接連發來演出邀約——盛夏時節，是西北花兒傳唱最盛、演出最繁忙的時節。

從愛好者到研究者，段興華深耕花兒藝術超過10年。這些年，他唱花兒唱出了名堂，尤其是這首《尕連手》，被翻來覆去地轉發，衍生出多個版本，令人直呼“上頭”。

談及歌名背后的含義，段興華娓娓道來：“咱們西北方言裡，‘尕’不單是指代微小，更帶著親昵、可愛的溫情。‘連手’就是心意相通、相伴相守的伙伴、搭檔、知己。這倆擱一塊，說的是那種關系很近的人，表達著男女之間純粹、朴素的懵懂情愫與真摯愛意，不濃烈，但撓心。”

“從小聽著花兒長大，這是刻在我骨子裡的熱愛”

“花兒”是什麼？

它不只是植物概念，還是承載著西北群眾期盼美好生活的藝術載體。花兒多流傳於甘肅、青海、寧夏、新疆等西北地區，是由回族、漢族、東鄉族等多民族群眾共同傳唱的古老山歌，結構短小、旋律高亢。它的歌詞即興而發，見山唱山、見水唱水。“情感濃烈得能‘燙’人，又被西北人唱得自自在在。”段興華介紹。

花兒以黃土墚峁為戲台，以山間長風為伴奏，借賦比興抒情言志，數百年來口傳心授、生生不息，被稱作流淌在西北大地“活著的《詩經》”。

2006年，花兒（蓮花山花兒會）被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄，是西北最具代表性的民間藝術之一。2009年，花兒被列入聯合國教科文組織人類非物質文化遺產代表作名錄。

2018年，段興華成為花兒（蓮花山花兒會）縣級代表性傳承人，開始投身花兒的傳承、創新與傳播。

其實，這份獨屬於山野的歌聲，早早浸潤了段興華的童年歲月。

段興華在臨夏州康樂縣長大，這裡村村戶戶、男女老少，素來有愛唱花兒的習俗。春耕秋收、放牧行路、走村串戶、農閑歇晌，鄉親們站在屲坡地頭、山間溝壑，隨口便能“漫”上幾句花兒。沒有華麗舞台，不用專門排練，婉轉清亮的曲調常年飄蕩在山野村落之間。

每逢盛夏，蓮花山花兒會如期而至，他常常約上伙伴，攀爬上山。山間人聲熙攘，此起彼伏的花兒對唱高亢悠揚，還有秦腔、各類鄉土民歌輪番唱響。“從小聽著花兒長大，這是刻在我骨子裡的熱愛。我在西北的山水鄉音裡汲取養分，日積月累中，厚厚的鄉土藝術底蘊在心中攢下。”回憶起與花兒的“初識”，段興華感慨萬千。

2005年，他考入四川音樂學院，主修音樂表演專業，系統學習聲樂演唱、樂理知識。此后，他繼續深造，在西南民族大學深耕音樂研究，取得碩士學位。在校期間，通過嚴謹專業的藝術訓練，以及詞曲創作與編曲錄制的實操歷練，他不斷打磨提升自己的專業功底。

畢業后，段興華回到甘肅，定居蘭州。他堅持作詞作曲、投遞原創作品，在一次次創作、修改的過程中，慢慢“摸到”大眾的審美喜好，找到傳統民歌與流行元素結合的門道。這也為他在日后創新改編花兒、打造民族風作品奠定了基礎。

“讓古老鄉音適配時代審美、走進年輕人視野”

“深夜裡作為傳承人也常反省，從《詩經》裡流傳千年的賦比興，做些什麼才能喚醒大家的眼睛，那種打心錘錘兒的魅力我先唱一曲你聽……”

2022年，段興華推出首支花兒說唱原創作品《花兒》。直白質朴的歌詞，道出了他作為非遺傳承人的思索。

“讓古老鄉音適配時代審美、走進年輕人視野。”段興華介紹，依托科班功底和制作經驗，他開始探索全新的傳承模式：用現代化、精品化的音樂制作手法，活化非遺花兒。

為吃透花兒精髓，多年來，段興華步履不停。他奔赴各地花兒盛會，走訪民間老藝人，扎根鄉野採風記錄，一點一滴搜集散落民間的古老曲令。多年來，他累計收集整理傳統花兒曲令60余個，熟練掌握、可完整演唱的曲令超過40個。

大量的積累、常年的打磨，讓段興華實現了從量變到質變的突破。段興華坦言，收集這麼多曲令，“就是為了摸清花兒的唱腔內核、韻律精髓。隻有扎根傳統，創新才不會走樣、不會無根無據”。截至目前，他已打磨出近50首原創花兒說唱作品。

創作時，靈感迸發便一氣呵成，往往一周之內就能完成詞曲初稿。但段興華卻不急於讓作品上線。“寫得快是靈感，磨得久是敬畏。花兒是老祖宗傳下來的寶貝，必須用心打磨，才能對得起鄉土”——這是段興華的創作准則。一首作品從編曲、修腔、混音到最終定稿發布，制作周期普遍長達半年到一年。

在他看來，花兒活化要有“分寸感”。

“曲調、編曲、歌詞、形式等都可以大膽創新、貼合時代，但花兒最核心的唱腔、咬字、聲腔韻味要堅守。”段興華說，“西北花兒的粗獷、溫柔、質朴以及獨有的黃土味兒，必須原汁原味保留。守住老腔調，改出新模樣，才能既貼合大眾審美，又不丟非遺本色，真正被老百姓認可、喜歡。”

除了《尕連手》，2022年一上線就火爆全網的說唱作品《銅奔馬》，也是段興華的代表作之一。當時他僅用3天便完成整首歌曲的詞曲創作，而后耗費數月時間反復優化編曲、唱腔。歌曲上線后迅速破圈，躋身各大音樂榜單前列。傳統唱腔搭配現代流行律動，讓甘肅文旅IP“銅奔馬”與非遺花兒雙向賦能。

近年來，段興華持續立足隴原文化與風土人情，推出一系列優質原創花兒作品：描摹絲路盛景的《敦煌頌》、抒寫西北山河詩意的《晚霞背著夕陽走》、飽含煙火氣息的《拿起石頭打月亮》《剁展》《尕三妹》等。

“守好老腔調、做好新作品”

“這是一位來自墨西哥的小姑娘，翻唱得很用心。”打開抖音，段興華發現又有人“@”自己，提醒他又多了一位翻唱歌曲的“粉絲”。閑暇之余，段興華也會通過短視頻平台與網友互動交流。如今，他的評論區格外熱鬧，大量網友上傳了他們翻唱、合拍的花兒作品，這些粉絲不僅來自國內，還有一些是洋面孔。

這位墨西哥女網友的翻唱，一字一句，字正腔圓，韻味十足，真誠動人。“真的意外，也特別暖心。咱們西北的山間小曲，能被海外朋友真心喜愛。她不是簡單模仿，是真正聽懂了花兒的溫柔，聽懂了西北的浪漫。”段興華笑著說。

在他眼中，如今的這些新編花兒作品，不只是民歌，更是“西北的文化符號，是大西北的一張名片”。段興華感慨道，“我想通過我的歌聲告訴世界，中國遼闊的大西北，有鮮活、質朴、接地氣的特色文化，溫柔又有力量。”

伊拉克自媒體博主“老王在中國”，常年行走中國、記錄華夏風光，多次將段興華的原創作品用作旅行視頻背景音樂——在蘭州品嘗牛肉面時，他用《尕連手》烘托西北煙火﹔游歷西北山河時，《晚霞背著夕陽走》的悠揚曲調，伴著鏡頭裡的隴原風光，唱響海外網絡平台。

機緣巧合下，段興華與這位外國博主通過網絡相識，互加微信，時常交流。

有一次，“老王”在西南省份旅游時，發現街頭商鋪、街邊音響裡，也傳來了《尕連手》的旋律。

“他專門拍視頻發給我。”段興華回憶起當時的場景，依舊滿心觸動，“那一刻我特別欣慰，也特別感動。扎根黃土的鄉音，能翻越山川阻隔，傳到千裡之外，這是民族音樂最動人的力量。”

有了這些經歷和認知，段興華愈發堅定了傳承、傳播花兒的信念：“我會一直守好老腔調、做好新作品，創作更多有溫度、有底蘊、有隴原特色的花兒作品。”

《人民日報海外版》（2026年08月04日 第 07 版）