民歌，是不同地域人們生產生活、風俗習慣和思想情感的載體。作為中華民歌百花園中的一朵奇葩，冀東民歌發源、扎根並發展於冀東大地，具有獨特的藝術風格，深受百姓喜愛。近日，由國家大劇院、文化和旅游部民族民間文藝發展中心主辦的“話奤兒韻·賞奤兒腔”——冀東民歌講唱會，在國家大劇院藝術資料中心舉辦，帶領觀眾近距離感受冀東民歌的韻味與魅力。

講唱會由中國音樂學院教授張天彤與冀東民歌演唱家劉榮德共同主講，上演了冀東地區勞動號子、山歌、小調、叫賣調、秧歌調等不同體裁的民歌，如傳統冀東民歌《天上的梭勒》《撿棉花》《丟戒指》《小看戲》、勞動號子《拉大網》、小調《鋪地錦》《茉莉花》《繡燈籠》、民間歌舞《小場秧歌》以及當代新編創的《山裡人愛唱山》《刨花生》等曲目。

“冀東地區歷史上曾是漢族與少數民族雜居之地，有過文化上的交融。對冀東民歌影響較大的因素是老奤語音，它雖屬北方官話，但四聲變化極大，天然地帶有音樂性。冀東傳統民歌所獨具的奤兒腔、奤兒韻，就是在奤話基礎上升華、延長、美化形成的。它以抒情為主，婉轉細膩，旋律流暢。”張天彤對冀東民歌的特點做了詳細介紹。例如民歌《撿棉花》就奤味兒十足，色彩濃郁，曾經被民歌演唱家曹玉儉傳唱到大江南北。這首歌的襯詞“慢慢的游哇”“那著玩玩那”尤其特別，嘟嚕音、喉克音、鼻克音、上挑下滑音等演唱技巧充分彰顯了冀東民歌的特色。

師從曹玉儉的劉榮德是冀東民歌省級傳承人。此次他帶來了自己改編和創作的4首歌曲：《山裡人愛唱山》《刨花生》《槐花海》《漁家兒女多歡樂》。這些歌曲都是他根據不同體裁、題材的冀東民歌元素創作而成，曾得到包括楊洪基等眾多歌唱家的青睞，並進行二度創作，在現場贏得了聽眾的滿場喝彩。

“如何在繼承傳統的基礎上創新舞台藝術，讓其更具審美性和時代活力，是每一位當代文藝工作者面臨的課題。”張天彤表示，“冀東民歌在守正的同時不斷創新發展，彰顯了傳統藝術的強大生命力。”

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